Люди, повлиявшие на видеоигры

Doctor Who (пользователь)

Ганс Гигер, Джон Толкиен, Стивен Кинг и другие люди, творчество которых наиболее повлияло на видеоигры

Каждый интересный человек похож на непрочитанную книгу

Совсем недавно из жизни ушел замечательный швейцарский художник Ганс Рудольф Гигер, представитель так называемого фантастического реализма и один из самых известных авторов этого жанра, наряду с Уэланом Майклом (постоянным иллюстратором произведений современных американских писателей). Работы мастера повлияли не только на изображение фантастики в кино, но и на жанр как таковой в целом – по прошествии стольких лет именно современную космооперу нельзя представить без идей швейцарца, точно также, как нельзя ее представить без идей Джорджа Лукаса, воплощенных им в «Звездных Войнах». Такая очевидная тенденция наблюдается и в видеоиграх – разработчики «StarCraft» и «Dead Space» явно не раз смотрели шедевр Ридли Скотта «Чужой», работой над которым так прославился Гигер.

Швейцарский художник – не единственный человек, так сильно повлиявший на облик видеоигр. В сегодняшней статье речь пойдет как раз о таких людях – столпах своих жанров, авторитет и взгляды которых уже давно вышли за первоначальные рамки, распространив свои корни и в игроиндустрию.

Джон Толкиен

Спору нет, если ищешь, то всегда что-нибудь найдешь, но совсем не обязательно то, что искал

Любой список людей, олицетворяющих собой целое направление современного искусства, традиционно не может обойтись без отца реалистичного фэнтэзи – Джона Толкиена, профессора Оксфордского университета, автора «Сильмариллиона», «Хоббита» и «Властелина Колец». Именно перо этого писателя определило рамки, в которых мы привыкли воспринимать современное фэнтэзи, а также наметило основные правила и тенденции, которым безукоризненно следуют все авторы жанра. Тем не менее, по качеству эпоса и проработанности мира профессору так и не нашлось равных.

Стоит ли говорить, что все современные фэнтэзи-игры так или иначе заимствуют идеи Толкиена. Серия The Elder Scrolls пытается подражать размаху происходящих событий, описанных в книгах автора, «Dragon Age» воссоздает сложные отношения между персонажами, в «Fable» рисуют действительно реалистичный мир, в котором, по словам самого профессора, «зеленое солнце должно смотреться естественно».

К тому же, настольная ролевая игра Dungeons & Dragons, по мотивам которой создана целая плеяда отличных игр, начиная с «Baldur’s Gate» и заканчивая «Neverwinter nights», также создана под влиянием от «Сильмариллиона», описывающего историю Средиземья от самого его появления до Третьей Эпохи, по ходу которой происходят события «Хоббита» и «Властелина Колец».

Не утихает и любовь к играм по произведению Толкиена – особенно после выхода эпической трилогии экранизаций Питера Джексона. Успех фильмов стал толчком для новой волны популярности автора, в том числе среди геймеров – в короткий срок мир увидел несколько игр по кинолицензии, а также другие смежные произведения, базирующихся на идеях новозеландского режиссера. Причем проекты выходили совершенно разные, на любой вкус. Это и «The Hobbit» — классический платформер по одноименной книге Толкиена, и «The Lord of the Rings: War of the Ring» — стратегия в духе Warcraft, и другие, не менее интересные, особенно для фанатов, игры.

Рекомендуется к ознакомлению:

Толкиен — роман-эпопея «Властелин Колец», «Сильмариллион», «Хоббит», Клайв Льюис – «Хроники Нарнии», Джордж Мартин – «Песнь Льда и Огня»

В какие поиграть видеоигры:

серия The Elder Scrolls, серия Dragon Age, Baldur’s Gate, Newrwinter Nights

Интересный факт:

Толкиен решил создать свою мифологию и вымышленный мир потому-что в Английской литературе не было серьезных легенд и преданий

Дэвид Линч

Никогда никому не позволяйте влезать своими длинными пальцами в ваш замысел

Первый, но далеко не последний режиссер в нашем списке, творчество которого кардинально повлияло на мировую культуру и видеоигры в частности. Дэвид Линч задал моду на загадочную фантастику в кино на долгие годы вперед. Один из главных специалистов сюрреализма и мистики в Голливуде, шоу-раннер сверхпопулярного в свое время сериала «Твин Пикс» просто не мог остаться без внимания талантливых игровых разработчиков – его идеи используют и авторы Silent Hill 2, и «Remedy Entertainment» в «Alan Wake». Первые создавали жуткую атмосферу города под влиянием от работ режиссера, вторые же явно вдохновлялись упомянутым «Твин Пиксом», не стесняясь напрямую цитировать его по ходу сюжета.

К тому же, Silent Hill 2 роднит с Линчем еще одна деталь – по словам продюсера Акихиро Имамуры, некоторые повороты сюжета игры напрямую заимствованы из фильма «Шоссе в никуда», а также других работ режиссера, поклонниками которых являлись разработчики. Таким образом авторы пытались отойти от более ранней концепции первой части, основанной на другом культовом фильме «Лестница Иакова». В итоге атмосфера от иррационального ужаса перешла ближе к атмосфере мистики — это чувствуется как в окружении, так и в персонажах.

Найти детали «Твин Пикса» можно и в вышедшем в прошлом году хорроре «Outlast». Тут вам и мрачная психбольница, и загадочные постояльцы, не желающие раскрывать свои тайны и упорно хранящие свои скелеты в шкафу. Разве что ужаса в работах Линчах было поменьше. Вернее, он был, но скорее не иррациональным и отвращающим, а загадочным и притягивающим. Это очень отличало творчество режиссера от дешевых фильмов о зомби и маньяках, обильно выходивших в то время.

Кстати, именно Линч задал моду на мистические сериалы — что затянувшийся в телеэпопею «Сверхъестественное», что недавний, громко выступивший «Настоящий детктив» были созданы под вдохновением от «Твин Пикса».

Рекомендуется к ознакомлению:

сериал «Твин Пикс», «Шоссе в никуда», «Малхолланд Драйв»

В какие поиграть видеоигры:

«Alan Wake», серия «Silent Hill»

Интересный факт:

После того, как Джордж Лукас увидел «Голову-ластик» (1977), он предложил Линчу возможность стать режиссером «Звездных войн: Эпизод VI — Возвращение Джедая» (1983), но Линч отверг предложение, предположив, что в случае согласия будет вынужден поступится своим видением фильма перед желанием Лукаса видеть фильм по-своему.

Льюис Кэролл

Если в мире все бессмысленно, — сказала Алиса, — что мешает выдумать какой-нибудь смысл?

Английский писатель, широкую известность получивший после выхода «Алисы в Стране чудес», гордился бы своими последователями. В том числе и игровыми разработчиками, которые часто используют идеи автора, настолько они получились новаторскими, не в последнюю очередь из-за смешения традиционной для сказок концепции невинного приключения с сюрреалистичными, в чем-то даже утопичными моментами, пропитанными сатирой на современную для автора Англию.

К тому же, есть в произведениях Кэролла и еще одна удивительная и притягивающая деталь — являясь по своей сути типичными сказками, они, тем не менее, объединяют в себе и совсем нетипичные для фольклора наработки — жанр реалистичной литературы, развивавшийся в Англии с конца XVII века, в «Алисе В Стране чудес» был соединен с традиционными народными повествованиями, которые старики и бабки рассказывали в селах своим внукам. Именно такой симбиоз двух совершенно разных направлений позволил «Алисе» стать самой новаторской детской книгой того времени, а позднее повлиять на весь жанр фэнтэзи.

Отразилась в произведениях автора и еще одна его страсть — страсть к науке. Являясь по профессии математиком, Кэролл включил в «Алису» и элементы этой дисциплины — к такому выводу пришли многочисленные исследователи после детального прочтения сказки — хрестоматийным в этом плане примером служит рассуждение Алисы о том, что возможно, она пролетит землю насквозь, падая сквозь кроличью нору.

Работы Льюиса Кэролла нашли отражение во всей массовой культуре. Англичанина любят цитировать не только режиссеры или другие писатели, но и авторы комиксов. Например, это сделал Грант Моррисон в своем «Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth», не побоявшись наложить идеи Страны Чудес на основу, состоящую из мрачного Готэма и чисто «юнговской» психиатрической лечебницы.

Не остаются в стороне и видеоигры. Так, «American McGee’s Alice» является современной адаптацией произведений знаменитого сказочника. Прибавив в мрачности и сюрреализме, история, тем не менее, не потеряла своей сути – на первом плане все так же путешествие в загадочную страну, храбрость маленькой девочки и необычный мир, так непохожий на наш.

Цитируют автора и другие разработчики. «Far Cry 3» и «Assassin’s Creed 4: Black Flag», например, начинаются с знаменитой фразы про кроличью нору. Сделано это, скорее всего, чтобы показать игроку схожесть главных героев с маленькой Алисой – они также отправляются в новый мир, не зная, что их ждет впереди.

Рекомендуется к ознакомлению:

Кэролл – «Алиса в Стране чудес», «Алиса в Зазеркалье», Нил Гейман – «Звездная пыль», «Песочный человек», Филип Пулман – «Темные начала»

В какие поиграть видеоигры:

«American McGee’s Alice», «Limbo», «Braid», «Child of Light»

Интересный факт:

После прочтения «Алисы в Стране Чудес» и «Алисы в Зазеркалье» королева Виктория пришла в восторг и потребовала принести ей остальные работы этого чудесного автора. Просьбу королевы, конечно, выполнили, но остальные работы Доджсона были целиком и полностью посвящены... математике.

Стивен Кинг

Планета вращается, знаете ли. Можно вращаться вместе с ней, а можно зацепиться за что-то и протестовать, но тогда тебя свалит с ног

Мастер жанра ужасов, один из самых плодотворных авторов за всю историю, одно время писавший шедевры с периодичностью в несколько лет. Работы Стивена Кинга поражают своей продуманностью и смысловой завершенностью – не зря их так любят экранизировать различные режиссеры. Особенно удачно это получается у Фрэнка Дарабонта. Он как-будто вышел с писателем на одну волну – настолько цельно с первоисточником воспринимаются «Побег из Шоушенка» и «Зеленая миля».

Еще одна привлекательная черта книг Кинга в качестве экранизированных произведений — их смысловая завершенность. Поставив себе задачу писать 2 тысячи слов в день, автор безукоризненно ее исполняет, а если не получается, «дописывает» норму в другие дни. Таким образом ему удалось достичь невероятного мастерства рассказчика — соединив в своих произведениях наработки Говарда Лавкрафта, Франца Кафки и других авторов, Кинг вывел их на новый уровень. Подтверждением этому служат характеры героев, проработанные до последних деталей и логически согласованные друг с другом.

Важное отличие работ Кинга от сотни других – они всегда затрагивают какую-то грань общественной жизни, представляя собой нечто большее, чем просто страшную или захватывающую историю. Так было и в «Темной башне», соединившей в себе жанры ужаса, вестернов и фантастики, и в «Сиянии», главный герой которого явно повлиял на облик Тревора в «GTA 5».

Переходя к видеоиграм, прежде всего стоит упомянуть «Alan Wake». В игре можно увидеть многочисленные отсылки к творчеству автора. Это и главный герой, по излюбленной Кингом манере сделанный писателем, и загадочный маленький город, который также в качестве декораций любит использовать писатель, это и некоторые прямые цитаты, как в сюжете, так и в диалогах персонажей. Если копать глубже, то даже можно сказать, что «Alan Wake» создан по роману Кинга «Мешок с костями», настолько произведения объединяют главные герои, место действия и сюжет.

Рекомендуется к ознакомлению:

«Мешок с костями», «Мертвая зона», «Черный дом», «Ловец снов»

В какие поиграть видеоигры:

«Alan Wake», «Beyond: Two Souls»

Интересный факт:

Действие очень многих произведений Кинга проходит в его родном штате Мэн, который он считает «самым таинственным штатом Америки». Когда Стивену было два года, его отец вышел из дому за сигаретами и больше его никто никогда не видел. Он просто вышел — и исчез почти навсегда. Только в 90-х годах Кинг узнал, что отец его просто ушел к другой женщине, бразильской красавице, с которой и жил совсем неподалеку и умер в 1980 году.

Майкл Манн

Ты имеешь право носить любое имя, какое пожелаешь

Культовый создатель боевиков 90-х Майкл Манн оставил прочный след в истории фильмов, в большей степени посвященных зрелищным перестрелкам. Однако, в отличии от своих коллег, режиссер не сосредотачивал внимание зрителя только лишь на экшн-сценах, а разбавлял их колоритными персонажами и диалогами.

Один из таких персонажей – уголовник Уэйнгро из культовой «Схватки», стал прообразом Линча из «Kane & Lynch». И если «IO interactive» в своей игре достаточно часто позволяют себе пошутить над жанром в целом, то «Rockstar» цитирует «Схватку» более серьезно, повторяя в «GTA 4» знаменитую сцену перестрелки с полицией. Этим шотландцы не ограничились, и сделали отсылку к «Охотнику на людей» Манна, первому фильму про придуманного писателем Томасом Харрисом маньяком Ганнибалом Лектером, в своей скандальной «Manhunt».

К тому же, фильмы Манна повлияли не только на какие то отдельные произведения или их авторов, но и на целые кинематографические приемы и игровые механики — сейчас уже нельзя представить современный остросюжетный боевик без чередования красочных диалогов между не менее красочными персонажами и захватывающими дух перестрелками. Нельзя представить без этого и жанр шутеров.

Рекомендуется к ознакомлению:

«Охотник на людей», «Вор», «Схватка», «Соучастник»

В какие поиграть видеоигры:

«Kane & Lynch», «GTA 4», «Max Payne»

Интересный факт:

Отец Майкла Джек — украинский эмигрант и ветеран Второй мировой войны, который впоследствии стал торговцем травами, а мать Эстер — обычная девушка из Чикаго.

Франсиско Гойя

Фантазия, лишенная разума, производит чудовище; соединенная с ним, она — мать искусства и источник его чудес

Как и положено великому художнику, Франсиско Гойя своими работами вдохновил сотни других творцов. Гильермо дель Торо, например, создавал свой «Лабиринт Фавна» как раз под впечатлением от картин автора.

Творчество Гойи нашло отражение и в совсем неожиданном жанре – постапокалипсисе, авторы произведений о котором увидели в мрачных метафорах художника намеки на ужасное будущее человечества. К тому же, так называемый период «Черных картин», наступивший в жизни мастера в период с переезда в Бордо до самой смерти, подарил режиссерам и разработчикам сотни идей для создания мрачной атмосферы в своих драмах или ужасах.

Самый яркий пример заимствования идей Гойи в видеоиграх – серия «God of War»». В своей знаменитой трилогии про приключения спартанского воина Кратоса «SCE Santa Monica» попыталась показать мифы Древней Греции не такими, как их привыкли видеть, а более мрачными и реалистичными. Именно поэтому атмосфера произведений Гойи как нельзя кстати подошла играм – почерк испанского художника чувствуется и в масштабных локациях, и в дизайне персонажей.

Кстати, в серии коллажей на сайте Complex Gaming, скрестивших в себе картины художников и персонажей видеоигр, знаменитая картина Гойи «Сатурн, пожирающий своего сына», как раз таки была наложена на образ Зевса из «God of War».

Рекомендуется к ознакомлению:

картины Франсиско Гойи, «Лабиринт Фавна»

В какие поиграть видеоигры:

«God of War», «Heavenly Sword»

Интересный факт:

В Restaurante Botín S.L. знаменитый художник работал посудомойкой. Как говорится, талантливый человек талантлив во всем

Джордж Лукас

Воображение — это главный инструмент любого человека, потому что ты можешь сделать только то, что можешь себе представить

Создатель легендарной саги «Звездные войны», человек, который вместе с Стивеном Спилбергом определил направление развития современного кинематографа и научной фантастики – Джордж Лукас всегда стоял на пике прогресса, используя в своих фильмах передовые технологии и концепции.

Режиссер начал свое творчество совсем непростым способом — сняв в короткий период много фантастических фильмов, основанных на идеях писателей-классиков жанра. Успех пришел в 1971 вместе с драмой-антиутопией «THX 1138», повествующей о непростой жизни людей будущего под гнетом умных компьютеров.

Закрепить его помогла молодежная комедия «Американские граффити», со временем ставшая культовой. В фильме описаны события всего одной ночи, «последнего лета детства», после которого выпускники разъезжаются по университетам в мегаполисах. Между прочим, именно операторской работой этого фильма вдохновлялся Дэвид Финчер при создании не менее культового «Бойцовского клуба» по роману молодого автора Чака Паланика.

Работы Лукаса, в первую очередь космосага о Люке Скайуокере, нашли свое отражение в сотнях фильмов и книг на данную тематику, вдохновили несколько SCI-Fi сериалов и даже фэнтэзи книг, например «Гарри Поттера» Джоан Роулинг.

Видеоигры также не остались нетронутыми – почерк и идеи Лукаса чувствуются и в «Mass Effect» от «Bioware», и в «Deus Ex», а сколько пасхалок и заимствованных деталей оставили другие разработчики, если даже в суровом Скайриме нашлось место для отсылки на Люка Скайуокера.

Рекомендуется к ознакомлению:

«Звездный Войны», «Бегущий по лезвию», «Пятый элемент», «THX 1138», «Американские граффити»

В какие поиграть видеоигры:

серия «Mass Effect», «Halo», «Planetside 2»

Интересный факт:

Джордж Лукас — один из двух самых богатых людей Голливуда. Второй — разумеется, Стивен Спилберг. По оценкам экспертов, состояние каждого из них превышает 2 миллиарда долларов.

Бонус: Индиана Джонс

В чем конкретно меня обвиняют, помимо выживания при ядерном взрыве?

Пусть этого человека и никогда не существовало на самом деле, не упомянуть его просто невозможно – настолько фильмы про отважного искателя сокровищ повлияли на приключенческий жанр.

История Индианы Джонса началась с сотрудничества двух великих режиссеров — Джоджа Лукаса и Стивена Спилберга, которые хотели переделать классический образ искателя приключений 30-х годов на современный лад. Надо признать, получилась у них это просто великолепно — трилогия об отважном археологе до сих пор считается эталоном жанра.

И, что удивительно, последователями Индианы стали не киноперсонажи, а герои видеоигр – сначала Лара Крофт, а затем и Натан Дрейк продолжили традицию путешествовать по всему миру в поисках приключений и наживы. Отличительная особенность фильмов про Индиану нашла свое отношение именно в играх «Nayghyty Dog» – их атмосфера получилась такой же беззаботной и захватывающей.

Рекомендуется к ознакомлению:

серия фильмов «Индиана Джонс», «Сокровища нации»

В какие поиграть видеоигры:

серия «Lara Croft», серия «Uncharted»

Интересный факт:

Джордж Лукас написал историю под названием “The Adventures of Indiana Smith” (“Приключения Индианы Смита”) в 1973 году. Во время отдыха на Гавайях в 1977 году Лукас побеседовал со Стивеном Спилбергом на тему того, чтобы сделать что-то наподобие серии фильмов про Джеймса Бонда, на что Спилберг заявил, что Индиана Джонс на самом деле лучше Бонда, после чего началось сотрудничество между двумя корифеями.

***

Все имеет красоту, но не каждый может ее увидеть. Все имеет красоту

Видеоигры, представляя собой новый способ творческого выражения, многое взяли из достижений мировой культуры и ее видных деятелей – художников, режиссеров, писателей и других людей, талант которых во много предопределил развитие того или иного жанра.

Нам же остается лишь радоваться за разработчиков, которые на уже существующих идеях строят что-то новое. Как Кен Левин в серии Bioshock, который создал ее под вдохновением от работ знаменитой Айр Рэнд, автора «Атлант расправил плечи». И такое заимствование лишь помогает раскрыть вопросы, поднятые в оригинале, еще глубже, тем самым подтверждая повествовательную и творческую сил игр.

Смотрите также
Главные онлайн-события октября 2016
Фичер
Главные онлайн-события октября 2016
Главные анонсы BlizzCon 2016
Фичер
Главные анонсы BlizzCon 2016
Пять изобретений Леонардо да Винчи в Assassin’s Creed
Фичер
Пять изобретений Леонардо да Винчи в Assassin’s Creed
Чат выключен. Включите чат, чтобы видеть, кто есть в сети.
Отсутствует соединение с сервером. Соединение будет восстановлено автоматически.
У вас пока нет друзей.
Ваш аккаунт не верифицирован. Для верификации
укажите номер телефона.
Авторизуйтесь, чтобы общаться с друзьями.
Новое сообщение
Пользователь в игре
Рассылка новостей
Для подписки на новости укажите вашу почту
Подписаться